{"id":136626,"date":"2023-07-02T13:23:28","date_gmt":"2023-07-02T11:23:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/?p=136626"},"modified":"2023-07-02T13:23:28","modified_gmt":"2023-07-02T11:23:28","slug":"limagerie-explosive-de-lartiste-goeun-lee-%ec%9d%b4%ea%b3%a0%ec%9d%80","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/2023\/07\/02\/limagerie-explosive-de-lartiste-goeun-lee-%ec%9d%b4%ea%b3%a0%ec%9d%80\/","title":{"rendered":"L’imagerie explosive de l’artiste Goeun Lee (\uc774\uace0\uc740)<\/b>"},"content":{"rendered":"

Lorsque l’occasion m’a \u00e9t\u00e9 donn\u00e9e de voir les deux vid\u00e9os de l’artiste Goeun Lee (\uc774\uace0\uc740), plusieurs id\u00e9es me sont venues \u00e0 l’esprit, certaines auxquelles elle avait pens\u00e9 elle-m\u00eame, comme j’ai pu\u00a0 m’en rendre compte lorsque j’ai entrepris de lire ses commentaires personnels sur ses \u0153uvres, d’autres qui me semblent purement les miennes : l’explosion de la maison au sommet de la colline dans Zabriskie Point<\/i> d’Antonioni, le th\u00e8me pictural n\u00e9 au dix-septi\u00e8me si\u00e8cle sous le nom de \u00ab\u00a0vanit\u00e9\u00a0\u00bb, l\u2019obturateur d\u00e9roulant et les roues de v\u00e9hicule en mouvement de Tintin au pays des Soviets<\/i>, le mythe du \u00ab\u00a0galop volant\u00a0\u00bb et son rangement au magasin des accessoires par Muybridge, enfin ce que j’ai r\u00e9ussi \u00e0 saisir des subtilit\u00e9s du tournage de La M<\/em>atrice<\/i> en 1999 en visionnant son making-of<\/i>.<\/p>\n

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Recovery<\/a>, Goeun Lee<\/em> (\uc774\uace0\uc740)<\/p>\n

Il va sans dire que l’artiste Goeun Lee s’est interrog\u00e9e sur le style pictural appel\u00e9 \u00ab\u00a0vanit\u00e9\u00a0\u00bb et son rappel sombre et calviniste que la vie n’est l\u00e0 que pour conna\u00eetre un terme : le titre vanish and exist<\/em>\u00a0agit \u00e0 cet \u00e9gard comme un spoiler<\/em> et la destruction de la beaut\u00e9 est ce que nous sommes convoqu\u00e9s \u00e0 observer dans sa vid\u00e9o. Mieux encore, le cr\u00e2ne qui percera trop t\u00f4t la chair et la chevelure qui l’avaient recouvert et qui, du fait de son \u00e9tonnante capacit\u00e9 \u00e0 jouer le r\u00f4le de carapace protectrice, survit sans difficult\u00e9 \u00e0 des si\u00e8cles, voire \u00e0 des mill\u00e9naires, d’enfouissement, le cr\u00e2ne, accessoire par excellence du style \u00ab\u00a0vanit\u00e9\u00a0\u00bb est ici lui-m\u00eame d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment d\u00e9truit \u00e0 la dynamite.<\/p>\n

La premi\u00e8re fois qu’il m’a \u00e9t\u00e9 donn\u00e9 de voir une explosion semblable \u00e0 celle de la vid\u00e9o vanish and exist –<\/em> celle qui se d\u00e9roule dans la bonne direction d’\u00e9coulement du temps – c’\u00e9tait dans Zabriskie Point<\/em> (1), le film de Michelangelo Antonioni (1970), o\u00f9 le personnage f\u00e9minin principal, \u00e9c\u0153ur\u00e9 par la soci\u00e9t\u00e9 de consommation mat\u00e9rialiste et meurtri\u00e8re des enfants de la contre-culture, imagine \u00e0 plusieurs reprises avec jubilation l’explosion du manoir arrogant de son patron. Nous assistons pendant trois minutes et demie \u00e0 l’\u00e9parpillement au ralenti dans l’espace, des fragments de d\u00e9bris de l’ensemble des objets meublant un palace \u00e0 l’Am\u00e9ricaine. Une b\u00e9atitude de ce genre nous envahit lorsque nous est offert ainsi en spectacle, le meurtre de la laideur.<\/p>\n

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Zabriskie Point, Michelangelo Antonioni<\/em><\/p>\n

Une \u00ab\u00a0vanit\u00e9\u00a0\u00bb, \u00e0 la mani\u00e8re d’Antonioni, dont l’objectif ici est de nous rappeler non tant la vacuit\u00e9 d’une existence individuelle que celle d’un style de vie auquel nous avons peut-\u00eatre, dans notre \u00e9garement, consacr\u00e9 la seule vie qui nous a \u00e9t\u00e9 confi\u00e9e par… Dieu sait qui, la gaspillant ainsi.<\/p>\n

Nous sommes guid\u00e9s de cette mani\u00e8re au c\u0153ur du probl\u00e8me, qu’il s’agisse des films produits par l’artiste Goeun Lee ou des instantan\u00e9s qui peuvent en \u00eatre extraits : comment r\u00e9aliser le tour de force de g\u00e9n\u00e9rer de la beaut\u00e9 en prenant pour mati\u00e8re la destruction de la beaut\u00e9 elle-m\u00eame ? C’est l\u00e0 qu’intervient – cela ne surprendra personne – la v\u00e9ritable artiste.<\/p>\n

Dans des commentaires qu’elle a consacr\u00e9s \u00e0 ses propres \u0153uvres, l’artiste Goeun Lee a expliqu\u00e9 les difficult\u00e9s techniques rencontr\u00e9es pour faire exploser des objets et capturer chaque instant de leur annihilation. Il m’arrive de m’impatienter \u00e0 la fin du visionnage d’un DVD, ayant h\u00e2te de voir le bonus intitul\u00e9 \u00ab\u00a0The making of\u00a0\u00bb, non pas parce que le produit fini me d\u00e9plairait, mais parce que je souhaite en savoir plus, bien davantage en fait, sur deux acteurs splendides et astucieux mais jusque-l\u00e0 invisibles : je parle bien entendu du travail et du talent, les v\u00e9ritables protagonistes de tout chef-d’\u0153uvre. Pour dire vrai, j’aime \u00e0 \u00e9galit\u00e9 le making-of<\/em> de La Matrice<\/em> et le film lui-m\u00eame, la capture du temps dans ses moments les plus fins et donc les plus secrets \u00e9tant pr\u00e9cis\u00e9ment ce dont il s’agit dans l’un et l’autre cas.<\/p>\n

L’artiste Goeun Lee \u00e9crit : \u00ab\u00a0Les explosions, imperceptibles \u00e0 l’\u0153il nu, sont repr\u00e9sent\u00e9es sous diff\u00e9rentes formes par l’obturateur roulant (un ph\u00e9nom\u00e8ne qui se produit parce que le capteur de l’obturateur est balay\u00e9 s\u00e9quentiellement du haut vers le bas). Le verre et le plastique ont \u00e9t\u00e9 pli\u00e9s et \u00e9tir\u00e9s dans des formes inattendues. Des images invisibles \u00e0 l’\u0153il nu sont reproduites en faisant exploser des objets et en faisant rouler des obturateurs \u00e0 une vitesse ph\u00e9nom\u00e9nale\u00a0\u00bb.<\/p>\n

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Vanish and exist<\/a>, Goeun Lee<\/em> (\uc774\uace0\uc740)<\/p>\n

Deux dimensions ici : \u00ab\u00a0montrer l’imperceptible\u00a0\u00bb et le montrer de mani\u00e8re d\u00e9form\u00e9e car le regard du regardant ne peut \u00eatre abstrait de l’image, effac\u00e9, \u00e9limin\u00e9, quand il s’agit comme ici de l’infime, une notion que la m\u00e9canique quantique nous a rendue famili\u00e8re.<\/p>\n

L’obturateur \u00e0 grande vitesse ayant r\u00e9v\u00e9l\u00e9 l’imperceptible nous rappelle bien s\u00fbr le \u00ab\u00a0galop volant\u00a0\u00bb, la repr\u00e9sentation classique dans l’art du cheval au galop, aux quatre jambes \u00e9tir\u00e9es, aucun de ses sabots ne touchant le sol, tel que le d\u00e9peint, par exemple, G\u00e9ricault dans son c\u00e9l\u00e8bre Derby d’Epsom<\/em> de 1821 (2). Un demi-si\u00e8cle plus tard, dans les ann\u00e9es 1870, la photographie ultra-rapide d’Eadweard Muybridge (3) dissipa le mirage : les jambes \u00e9tendues du cheval au galop sont un fantasme. Durant le bref instant o\u00f9 l’animal est enti\u00e8rement dans les airs, ses quatre jambes sont au contraire repli\u00e9es sous lui. Sinon, il y a \u00e0 tout moment au moins un sabot au sol, exploit qu’un sculpteur chinois inconnu du IIe<\/sup> si\u00e8cle (4) avait r\u00e9ussi \u00e0 capturer avec pour seul appareil, son \u0153il – du moins nous le supposons.<\/p>\n

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Le Derby d’Epsom, Th\u00e9odore G\u00e9ricault<\/em><\/p>\n

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The Horse in Motion, Eadweard Muybridge<\/em><\/p>\n

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Le cheval volant de Gansu<\/em><\/p>\n

Je n’avais pas lu la remarque de l’artiste Goeun Lee sur l’obturateur roulant lorsque j’avais visionn\u00e9 vanish and exist<\/em> pour la premi\u00e8re fois mais son effet m’\u00e9tait venu \u00e0 l’esprit : j’avais r\u00e9dig\u00e9 aussit\u00f4t une note qui disait \u00ab\u00a0les roues de la voiture dans Tintin au pays des Soviets<\/em>\u00a0\u00bb (5).<\/p>\n

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Tintin au pays des Soviets <\/i>(coloris\u00e9), <\/i>Herg\u00e9<\/em><\/p>\n

J’\u00e9tais enfant lorsque j’avais vu cela, mais je n’ai pas manqu\u00e9 d’\u00eatre impressionn\u00e9 par le bolide. Car on les voyait l\u00e0 ces roues des instantan\u00e9s des ann\u00e9es trente, pench\u00e9es vers le haut, me faisant saisir de mani\u00e8re inconsciente la vitesse \u00e0 laquelle elles tournaient \u00e0 cet instant. Pas de capteurs \u00e0 cette \u00e9poque : des obturateurs m\u00e9caniques uniquement, mais suffisamment efficaces pour nous faire croire que nos yeux captaient en sus de la distance parcourue, la d\u00e9riv\u00e9e<\/em> de cette distance qu’est la vitesse. L’artiste Goeun Lee, dans sa note technique, nous informe qu’il en va de m\u00eame dans ses vid\u00e9os et ses photos : nous ne voyons pas seulement se d\u00e9chiqueter sous nos yeux de magnifiques fleurs et des poteries splendides, nous voyons aussi, au ralenti, ou sous la forme de clich\u00e9s instantan\u00e9s, la vitesse-m\u00eame \u00e0 laquelle elles se m\u00e9tamorphosent selon le processus ici invers\u00e9 qui m\u00e8ne de la beaut\u00e9 \u00e0 l’an\u00e9antissement. C’est \u00e0 juste titre que le n\u00e9ant inqui\u00e8te. \u00ab\u00a0Une chance offerte de r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 ce pour quoi nous devrions vivre\u00a0\u00bb, \u00e9crit l’artiste Goeun Lee dans sa note sur vanish and exist<\/em>. On ne saurait mieux dire.<\/p>\n

(1) Zabriskie Point, <\/i>Michelangelo Antonioni, 1970
\n(2) Le<\/i> <\/i>Derby d’Epsom, <\/i>Th\u00e9odore G\u00e9ricault, 1821
\n(3) The Horse in Motion<\/em>, Eadweard Muybridge, 1878
\n(4) Le cheval volant de Gansu,<\/em> sculpteur chinois inconnu, IIe<\/sup> si\u00e8cle
\n(5) Tintin au pays des Soviets<\/i>, Herg\u00e9, 1930<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Lorsque l’occasion m’a \u00e9t\u00e9 donn\u00e9e de voir les deux vid\u00e9os de l’artiste Goeun Lee (\uc774\uace0\uc740), plusieurs id\u00e9es me sont venues \u00e0 l’esprit, certaines auxquelles elle avait pens\u00e9 elle-m\u00eame, comme j’ai pu\u00a0 m’en rendre compte lorsque j’ai entrepris de lire ses commentaires personnels sur ses \u0153uvres, d’autres qui me semblent purement les miennes : l’explosion […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_crdt_document":"","footnotes":""},"categories":[10,8890],"tags":[9272,9240,5063,8088,9271,9239],"class_list":["post-136626","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arts","category-photographie","tag-eadweard-muybridge","tag-goeun-lee","tag-herge","tag-michelangelo-antonioni","tag-theodore-gericault","tag-9239"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/136626","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=136626"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/136626\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":136654,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/136626\/revisions\/136654"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=136626"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=136626"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.pauljorion.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=136626"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}